Spotify lanzó un nuevo sitio web el jueves que aborda preguntas sobre cómo paga las regalías, pero no pudo calmar la creciente ira de los músicos que luchan por sobrevivir en la era del streaming. "Los artistas merecen claridad sobre la economía de la transmisión de música", dijo Spotify en su nuevo Sitio ruidoso y claro, agregando que su objetivo es "aumentar la transparencia al compartir nuevos datos sobre la economía global del streaming y desglosar el sistema de regalías, los jugadores y el proceso". Dijo que 13,400 artistas habían generado ingresos de $ 50,000 o más con su aplicación el año pasado, y 7,800 generaron más de $ 100,000.
Pero agregó: "Spotify no paga a los artistas ni a los compositores directamente. En cambio, Spotify paga a los titulares de los derechos … Una vez que esos ingresos salen de las manos de Spotify, la cantidad que se le paga a un artista o compositor depende de sus acuerdos con los titulares de los derechos".
De hecho, los artistas firmados con las principales discográficas generalmente se llevarán solo el 20 por ciento de estos ingresos y es posible que tengan que dividir el resto entre miembros de la banda y managers.
Eso significa que muchos de esos 13,400 artistas solo pueden estar ganando alrededor de $ 10,000 al año, y solo si han pagado sus deudas iniciales con las discográficas.
Un estudio realizado por el Centre National de la Musique de Francia descubrió recientemente que el 10 por ciento de todos los ingresos de Spotify y Deezer los generaban solo 10 megaestrellas en la cima.
(Con Warner Bros, DC Comics como socios y nuevas herramientas interactivas, el futuro de Spotify tiene un podcast escrito por todas partes)
'Fallido'
Los músicos de todo el mundo se han expresado cada vez más sobre sus finanzas en los últimos meses a medida que los sellos anuncian ganancias récord de la transmisión, mientras que todos, excepto los mejores artistas, luchan por ganarse la vida.
Hubo protestas frente a las oficinas de Spotify en varias ciudades de todo el mundo el lunes como parte de la campaña Sindicato de Músicos y Justicia de Trabajadores Aliados en Spotify.
Imagen: Reuters
"Spotify no ha cumplido con ninguna de nuestras demandas. La compañía constantemente desvía la culpa a otros por los sistemas que ha construido y a partir de los cuales ha creado su valuación de casi $ 70 mil millones", dijo el sindicato en un comunicado a la revista de música estadounidense Pitchfork.
Los activistas han exigido información sobre los contratos de Spotify con los principales sellos discográficos y si se necesita dinero para otros aspectos, como la lista de reproducción de ciertas canciones.
El nuevo sitio de la compañía rechazó las demandas de pagos por transmisión, señalando que ahora hay más de 550,000 pistas con más de un millón de transmisiones. En cambio, basa los pagos en la participación del artista en el total.
Spotify también dijo que se mostraban escépticos sobre la adopción del modelo "centrado en el usuario", en el que la tarifa mensual de cada suscriptor, por lo general alrededor de $ 10, se destina solo a los artistas que transmiten, en lugar de a un gran bote que se comparte en función de las obras globales. .
"Estamos dispuestos a hacer el cambio a un modelo centrado en el usuario si eso es lo que los artistas, compositores y titulares de derechos quieren hacer", dijo. "Sin embargo, Spotify no puede tomar esta decisión por sí solo; requiere una amplia alineación de la industria para implementar este cambio".
Los estudios han demostrado que el modelo centrado en el usuario solo puede hacer una pequeña diferencia para los músicos de nivel inferior, pero los activistas dicen que esto es mejor que nada, fomentará una mayor inversión en géneros de nicho y es inherentemente más justo. Acusan a las principales discográficas de bloquear el movimiento.
Soundcloud se convirtió en el primer servicio de streaming en introducir pagos "centrados en el usuario" este mes, pero solo para los 100.000 artistas independientes que monetizan directamente a través de su sitio.
Via: FirstPost
